فيلم مدعوم سعوديا سيُعرض في مهرجان روتردام السينمائي الدولي

الرياض: ربما يكون معرض “فن المملكة” هو المعرض الأكثر أهمية حتى الآن للفنانين السعوديين المعاصرين. لقد تم عرضه بالفعل في العاصمة البرازيلية لمدة ثلاثة أشهر، وسينتقل قريبًا إلى الرياض، قبل التوجه إلى الصين.

ويضم أعمال 17 فنانًا سعوديًا أو مقيمًا في السعودية – أيمن يسري ديدبان، أحمد ماطر، إيمي كات (محمد الخطيب)، أيمن زيداني، شادية عالم، ناصر السالم، منال الضويان، لينا قزاز، مهند شونو، سارة إبراهيم. , دانية الصالح, فيصل سمرة, فلوة ناظر, معاذ العوفي, عهد العمودي, سارة أبو عبد الله، وغادة الحسن – وكما جاء في البيان الصحفي، “يقدم فرصة فريدة لاستكشاف الطرق التي يساهم بها الفن السعودي المعاصر في تشكيل الروايات الثقافية الجديدة”.

وجاء في البيان الصحفي أيضًا: “ينبثق من المعرض موضوعان رئيسيان… الأول هو الصحراء كتعريف للفضاء واللانهاية والحياة؛ والثاني هو تفرد التقاليد الثقافية، وتطور ثقافة بصرية فريدة، شكلها الماضي والحاضر المتنوع.

فيما يلي بعض الأعمال الفنية التي يتكون منها المعرض، وموضوعه هو “إضاءات شعرية”.

ناصر السالم

“عربي/غربي”

عمل الفنان المولود في مكة، بحسب كتيب المعرض، “يتحدى الحدود التقليدية للخط الإسلامي من خلال إعادة وضعه في سياقه من خلال الوسائط المختلطة، والمناهج البسيطة، والأساليب المعمارية”. هذه القطعة، التي يُترجم عنوانها إلى “عربي/أجنبي”، مكونة من إضاءة نيون تعرض الكلمتين في وقت واحد: نقطة واحدة مضيئة (أو غير مضيئة) تسمح لها بالتبديل بين الاثنين – عند إضاءتها تقول “غربي” “،” عندما يكون غير مضاء، يقرأ “عربي” – مما يسلط الضوء على الاختلافات البسيطة التي تساعد في تشكيل صورنا أو أنفسنا. يتم استخدامها باعتبارها القطعة الأولى والأخيرة في المعرض، لأنها، وفقًا لأمينة المعرض ديانا ويشسلر، “تضع حدودًا بين العالم السعودي المعاصر والأفق الثقافي للجمهور. تُظهر الرحلة عبر المعرض، قطعة قطعة… جوانب مختلفة من هذه الثقافة الرائعة التي تنطوي على الماضي والحاضر والتقاليد والتغيرات. عند وصولي إلى نهاية هذه الرحلة والعثور مرة أخرى على النيون المتلألئ لناصر السالم، أحب أن أتخيل أن الجمهور سيرى الأمر بشكل مختلف؛ وأن تجربة الرحلة استطاعت أن توسع آفاقهم”.

احمد مطر

“إضاءة الأشعة السينية Diptych 1”

يعد ماطر واحدًا من أشهر الفنانين السعوديين المعاصرين عالميًا – وكان في الصيف الماضي موضوعًا لمعرض استعادي في منتصف حياته المهنية في دار كريستيز في لندن. ويأتي هذا العمل من سلسلة “إضاءات” التي قام بها، والتي بحسب موقع الفنان، تمزج “الماضي المتمثل في الفنون الإسلامية التقليدية، مع الحاضر، من خلال ابتكارات الطب الحديث”.

ويتابع: “إن الإيمان والعلم يجتمعان معًا – وهما موضوعان غالبًا ما يتم التعامل معهما على أنهما منفصلان بشكل أساسي ومليئان بالتناقضات المتوترة.” ربما ليس من المستغرب أن يعالج عمل ماتر -الطبيب والفنان- هذه التناقضات.

في مقالة مختصرة عن السلسلة، كتبت ليندا كوماروف، من متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون: «ما الذي يمكن أن يكون أكثر حميمية من رؤية داخل شخص آخر حرفيًا؟ يتم التعبير عن هذا بشكل أكثر بلاغة في اللوحات المزدوجة الرائعة لـ (ماتر) حيث يقوم النوع التقليدي من تكوين الصفحة المزدوجة المضاء بشكل غني بتأطير شعاعين سينيين وجهاً لوجه؛ تشير صور الهياكل العظمية إلى شكل أساسي من أشكال الإنسانية، مجردة من الجلد والشعر والعينين والملابس التي تميزنا وتفرقنا أيضًا.

سارة ابراهيم

“الآلات اللينة/المحركات البعيدة”

تم تكليف هذا العمل للفنانة البصرية والأدائية سارة إبراهيم في الأصل لبينالي الدرعية المعاصر الأول في عام 2021. وتُظهر الشاشات أفرادًا يتحركون ويتعانقون. وقال إبراهيم لصحيفة عرب نيوز في يوليو 2022، إن الإيماءات الصغيرة “يتم تضخيمها من خلال التكرار والطبقات، مما يستحضر صورًا متعددة الأوجه للجمال”. عملها بشكل عام، وفقًا لكتيب المعرض، “هو استجابة وتأمل لكيفية الشفاء داخليًا وخارجيًا، وكيف يمكن للفن والثقافة أن يكونا بمثابة وسيلة لهذه الحركة”.

أيمن زيداني

“عودة القدامى”

وجاء في كتيب المعرض أن “بناء واستهلاك الطبيعة في الخليج أمر أساسي” في “عملية الاستكشاف” التي يقوم بها زيداني. “إن مشاريعه بمثابة منصات تدعو الجمهور إلى ملاحظة التعايش بين العناصر البشرية وغير البشرية.” ويقدم هذا الفيلم التجريبي «منظورًا شعريًا من كيان غير إنساني»، بحسب موقع الفنان، «ينسج معلومات واقعية مع رواية خيال علمي لاستكشاف قصة النفط من خلال حياة وموت وبعث الفطريات العملاقة القديمة المعروفة». مثل البروتوتاكسيات، والتي لم يتم العثور على بقاياها إلا في أماكن قليلة في العالم، بما في ذلك المملكة العربية السعودية والولايات المتحدة. القصة “تذكرنا بأن الوقود الأحفوري يأتي من أشكال الحياة القديمة التي تم سحقها إلى طاقة سوداء خام.”

شادية عالم

“السلبيات، لا أكثر”

يتكون تركيب عالم من آلاف الصور السلبية التي تم خياطتها يدويًا معًا وتغطي 20 عامًا من حياتها وحياة أختها من عام 1985 إلى عام 2005، بالإضافة إلى صور DVD أكبر حجمًا. إنه يرمز إلى صعوبة كونك فنانة وامرأة في المملكة في ذلك الوقت. “في ضمير العالم، بقينا غير مرئيين بلا مبالاة، وعندما تعرضنا عن طريق الخطأ لضوء وسائل الإعلام، تم تصنيفنا على أننا سلبيون، محجبات/ سلبيات بدون بصمات،” كتبت عالم على موقعها على الإنترنت. “ومع ذلك، كنا هناك طوال الوقت، نبدع ونناضل وننسج حياتنا… في الوقت الحاضر، وصلنا إلى نقطة في تاريخنا حيث تغير كل شيء… ركبنا المد طاردين الظلام الذي يطغى على هوياتنا.”